jueves, 14 de marzo de 2019

¡¡¡Primeras confirmaciones del Festival Rototom Sunsplash 2019!!!



La presente Edición del Festival Rototom Sunsplash que tendrá lugar del 16 al 22 de agosto de 2019 lanza los primeros 23 alicientes para la edición 2019, que incorpora a Israel Vibration y tres generaciones de voces femeninas: Marcia GriffithsQueen Ifrica y Lila Iké.
El cartel de 2019 se estrena con 23 artistas para la  próxima cita en Benicàssim. En la cúspide de esta avanzadilla, el ocho veces ganador del Grammy e hijo de Bob, Ziggy Marley; el heredero de la corona del reggae moderno Chronixx –con el Rototom como única fecha en España- y el incombustible del dancehall Busy Signal, compañía habitual de Major Lazer.
Otra apuesta musical sube pulsaciones con Babylon Soundtrack, un proyecto especial del británico Brinsley Forde (exvoz de Aswad) y Dennis Bovell (exMatumbi) y que reunirá los éxitos de las dos míticas formaciones y la banda sonora del clásico del cine reggae Babylon.
Desde Jamaica se incorporan la armonía del reggae rastafari que simboliza Israel Vibration y tres generaciones de voces femeninas: Marcia Griffiths, de las I-Threes de Bob Marley y reina indiscutible del reggae que festejará con un show especial sus 55 años de trayectoria; Queen Ifrica y su cóctel reggae-dancehall y la joven artista de voz aterciopelada Lila Iké, la nueva estrella del sello de Protoje.

El reggae nacional suma tres exponentes: el dúo navarro Iseo & Dodosound, junto a The Mousehunters; los madrileños Emeterians & Forward Ever Band, y la barcelonesa Itaca Band.

La escena francesa llega bien representada con NaâmanTaïro, que irrumpe junto a The Family Band; el dúo L’Entourloop con Troy Berkley y N´Zeng al micro; el equipo de producción francés O.B.F. acompañados por The A1 Crew (integrada por Sr. Wilson, Charlie P y Shanty D) y Stand High Patrol, en un proyecto conjunto con la italiana Marina P.

Una ocasión única para los adictos a la cultura sound system británica será la actuación de Iration Steppas, con su propio equipo de sonido. Desde Reino Unido aterrizan también Gentleman’s Dub Club y el jamaicano-británico Stylo G, que ha colaborado con La Mala Rodríguez en su single Contigo. Los alicientes para el Rototom Sunsplash 2019 se completan con New York Ska-Jazz EnsembleReemahInternational Dub Ambassadors y Renaissance Sound, que estará celebrarando su 30º aniversario con Jazzy T a los controles.
Por otro lado, las entradas anticipadas del festival están a 150€ sólo con el pase para los 7 días o 190€ incluyendo el camping, pero sólo hasta el 5 de abril, así que date prisa a pillar tu abono. 

Para más información consulta la página del evento.







lunes, 11 de febrero de 2019

Crónica del Concierto Gritando en Silencio + Gatibu en Sevilla 02-02-2019


El Sábado 2 de Febrero de 2019 los rockeros estábamos de enhorabuena, puesto que un evento de rock se fraguaba en la sala Custom de la capital hispalense. Allí actuaba la popular banda sevillana Gritando de Silencio  en quienes, acompañados por los vascos Gatibu, dieron un emotivo concierto.

Al entrar advertí que los teloneros ya habían comenzado pero sí que disfruté de temas como “¡Salto!”  o “Zure Uretan” de su nuevo disco “Azken Indioak”. Les dio tiempo a deleitarnos con clásicos como la esperada “Aske Maite”,  la genial “Euritan Dantzan” o la imprescindible “Bang bang txik txiki bang bang”. Esta formación no es conocida en Sevilla y sin embargo tiene millones de visitas en YouTube y Spotify, ya que sí lo son en el País Vasco.
Sin duda, ofrecieron un gran show y dejaron muy buen sabor de boca antes de dar paso a los sevillanos.


Tras los cambios oportunos de backline, Gritando en Silencio saltó a escena a lo grande con “Mi Último Cartucho”, memorable canción de ese sensacional nuevo álbum que es “Material Inflamable”. Fueron intercalando cortes antiguos como “Dos semanas y unos domingos” para arremeter con “Rumbo De Colisión”, también recién estrenada.

La sala estaba a medio llenar pero esto no pareció importarle al grupo, que enseguida se metió al público en el bolsillo con “Los Ojos del Huracán”. Los fans empezaron a darlo todo con “Actitud” y con la siguiente, “Mírame Desnudo”, aparecieron los primeros pogos.
Con el ambiente ya caldeado engancharon con “Sácame De Aquí”, de la cual tienen un flamante nuevo videoclip en YouTube.


Por supuesto no podían faltar ni la reivindicativa “A las armas” ni la enternecedora “Entre tus piernas” para luego empalmar con la anti-taurina “Ya Debió Cambiar”, con la que se pedía el fin definitivo de esta sanguinaria tradición, que por cierto fue bien recibida.

También sonó la Intro de “Lágrimas De Un Paria” para poner el contrapunto acústico al concierto y seguir con rescates antiguos como “Alma de blues”, con la que el público coreó el pegadizo estribillo.

La melancólica “Días Grises”, la bonita “A La Luz De Una Sonrisa”, la fabulosa “¿Dónde te has quedado?” y la trágica “Perdedores en la lluvia” gustaron por ser cantadas en un mismo bloque compacto. Acto seguido escuchamos “Atrapado En Tu Mundo”, que no nos dejó tan maravillados como la flamante “Vértigo”, y la tranquila “Volviendo a Casa”.


En la recta final del bolo nos cautivaron con “Rutina En Las Venas” para luego comerse el escenario con “Los Ojos Del Huracán”, con la que nos dejamos las gargantas con los estribillos de “Como Si No Hubiera Nada Más”. Y por fin dieron el broche final con la acertada “Rock 'n' roll de Barrabás”.

Mi valoración general se resume en que hicieron un setlist bastante equilibrado, alternando material reciente con viejas glorias. Creo que este grupo tiene un futuro prometedor y mucha España por recorrer, así que si actúan en tu ciudad no dudes en verles en directo ¡no te decepcionarán!

Mi más sincero agradecimiento a la banda por el pase de prensa y, por supuesto, a Carlos por la corrección del texto.

martes, 15 de enero de 2019

¡¡¡¡Gritando en Silencio + Gatibu en Sevilla!!!


Tras más de una década de incuestionable carrera, la apuesta por el rock & roll de Gritando en Silencio sigue sin perder un ápice de fuerza. Y su nuevo "Material Inflamable" es eso, un aviso con el que los sevillanos ha tatuado su nuevo y cuarto trabajo discográfico. Un rock visceral, sentido y explosivo que será puesto a prueba en su extensa "Gira Incendiaria", mano a mano con su público más fiel, tendrán una visita a la capital hispalense el sábado 2 de febrero de 2019 en la sala Custom con unos artistas invitados de lujo: los vascos Gatibu.

Mientras que la hora de apertura será a las 20.30, las entradas anticipadas están a la venta por 12€ más gastos de gestion en Wegow.com, las entradas online y en Record Sevilla, las entradas físicas.

Espero ver much@s rocker@s por allí!!!



miércoles, 2 de enero de 2019

Crónica del concierto de Rat-Zinger + Ruido Bruto en Sevilla 27-12-2018


En la noche del Jueves 27 de Diciembre teníamos una cita imprescindible con el Punk y los punketas estaban de enhorabuena porque los fantásticos Rat-Zinger daban un concierto en la conocida sala Malandar de Sevilla. Pero no venían solos. Los locales Ruido Bruto fueron sus teloneros.

Así que con unos 10 minutos de retraso los sevillanos dieron el pistoletazo de salida y se les vio con ganas de darlo todo. Venían a presentar su maqueta, por lo que sonaron temas como “Caos” u “Operación Pandora”, con las que los fans hicieron los primeros pogos de la noche. También hay que añadir que estos hacen  Hardcore Punk y Streetpunk con letras reivindicativas y algunas llegan a ser antifascistas. Sus componentes, Sergi (a la batería), Gianni (al bajo) y José (a la guitarra), intercambiaron las voces durante toda la velada. Tanto que un asistente exclamó: “No sé dónde mirar para ver quien canta”. Finalmente, el bajista bajó del escenario para tocar con su público.
Tras el muy buen sabor de boca que dejó la banda telonera, vino el plato fuerte de la noche: Rat-Zinger.


Es la primera vez que les veía en directo y a modo de preámbulo diré que es una banda de Punk Metal formada en Bilbao que se caracteriza por unas letras muy violentas, llenas de feroces críticas hacia la iglesia, contra el fascismo y la represión policial. También hablan sobre otros temas pero siempre con tono agresivo y muy directo.

Antes de salir el grupo a escena se habían colocado a ambos lados del escenario dos estatuas culminadas en cabezas de ratas con luces rojas. Al parecer, era su manera de presentar su nuevo álbum “Santa Calavera”, del cual sonó la canción que da título a ese disco. Cayeron, entre otras, la criminal “No Hay Mañana” y la imperdonable y cañera “Toda Forma de Poder”.


También rescataron canciones de discos anteriores como la reivindicativa “Patria” o la rápida “Aplastándote” del plástico “Rocknroll para Hijos de Perra”. Cantaron viejas glorias como la enérgica “Apártate” del álbum “Crónicas de la Destrucción” y a esas alturas el ambiente ya estaba bastante caldeado con los pogos.
Hago un inciso para decir quienes componen esta gran banda: Podri (a  la voz), Pinky "Calico" (al bajo y a los coros), Javi “Puñales” (a la guitarra) y Xabier del Val (a la batería).
También tocaron una de mis favoritas “No Habrá Piedad Para Nadie” que da nombre al álbum y por cierto sonó genial.

Como dato curioso, los músicos se pusieron una túnica negra para ejecutar el “Amén” del disco “Rocknroll para Hijos de Perra” y al principio de la canción Podri se fustigó con el cable del micrófono.


En general, tocaron como una banda muy compacta y entregada a su público.  Además, han reforzado sus filas con técnicos de sonido y luces (las ratas mencionadas) con el fin de ofrecer unas actuaciones dignas de elogio que hacen justicia al potencial del grupo y a su arrasadora puesta en escena.
En cuanto a Ruido Bruto, al principio no me convencían pero a medida que avanzaba su bolo me fueron gustando más y más. Quien no haya tenido la oportunidad de verles en directo les anuncio que volverán a Sevilla en el MoloCore Fest en la sala Hollander el 26 de Enero junto a otras bandas metal.

Mi más sincero agradecimiento al cantante Podri por (concederme) los pases de prensa, a Kekorn por su inestimable ayuda y por supuesto a Carlos por corregir los textos como siempre. ¡Gracias! Nos leeremos en futuras crónicas y noticias sobre conciertos y festivales.

martes, 18 de diciembre de 2018

¡¡¡Rat-Zinger + Ruido Bruto en Sevilla!!!


Tenemos nuevo evento a manos de la promotora Sonido Sur ni más ni menos que Rat-Zinger que siguen recorriendo kilómetros presentando su nuevo disco "Santa Calavera" con el que declaran zona catastrófica allá por donde pasan.
El próximo jueves 27 de diciembre es el turno de Sevilla en la Sala Malandar (Avenida Torneo 43) y con Ruido Bruto como teloneros.

Apertura de puertas: 22:30h
Concierto: 23:00h.

Entradas anticipadas a 9€ y en taquilla a 12€.
Venta online: https://entradium.com/entradas/rat-zinger-en-sevilla

Prohibida la entrada a menores de 18 años.






sábado, 1 de diciembre de 2018

Crónica del concierto de Light Among Shadows, Last Days of Eden y Eternal Dream en Sevilla 09-11-2018


En la noche del Viernes 9 de Noviembre de 2018 pusimos rumbo a la conocida sala “La Calle” ya que allí se fraguaba un evento llamado “Simphonic Autumn Nights”. Tres bandas de este estilo se reunían: Light Among Shadows, Last Days of Eden y Eternal Dream.

Los malagueños Eternal Dream inauguraron la velada y apostaron por una voz femenina operística en la línea del metal sinfónico. Con la Intro de la brillante “Daementia”, la cual da nombre a su nuevo plástico, saltaron a escena los miembros de la banda: José Gil a la guitarra, Alejandro Rodríguez a la segunda guitarra, Antonio Motta al bajo, Isaías Montiel a la batería y en último lugar se unió la vocalista Ana Moronta.


También presentaron canciones de su nuevo álbum como “Anxiety” o “Insanity”, las cuales demostraron el nivel técnico y la madurez que ha alcanzado el grupo.

Además, tocaron temas de su anterior disco “The Fall Of Salanthine”. Por ejemplo la majestuosa “God Of War”, la implacable “Elysian Era” o la rápida “Frozen Salanthine”, que deja a uno helado de emoción. A pesar de tener problemas de sonido durante casi todo el concierto (considero que) se desenvolvieron con mucho arte y soltura. Se despidieron con “Reverie” y con mi favorita: “Wrath”. Por cierto que de esta última han hecho un currado videoclip en YouTube.


No obstante, como el público pidió otra porque tenía ganas de más, dieron carpetazo con “Euphoria”, con la que Ana bajó del escenario para cantar junto a su público. José el guitarrista también se animó a bajar para hacer las delicias del respetable con sus solos de guitarra.

Por último, cabe destacar que ofrecieron un show en directo inigualable cargado de energía y espectáculo, muy bien desarrollado y contundente.


La segunda banda en darlo todo fue el conjunto asturiano Last Days of Eden, que aportó mayor instrumentación que el grupo anterior: violín eléctrico, teclados y flauta travesera más los instrumentos propios de conciertos de metal: bajo, guitarra y batería.
Estos venían a presentar “Chrysalis”, su nuevo plástico. Abrieron el bolo con “Dead Man's Tale” y prosiguieron con “The Roots of Life”. Con esta quedó patente la clara influencia que Nightwish ejerce sobre ellos porque se  asemejan tanto a las voces de Lady Ani (y su look a lo Floor Jansen) como a los teclados de Juan Gómez, la guitarra de Dani G, el violín de Sara Ember, el bajo de Adrián Huelga, la batería de Leo Duarte y la flauta Andrea Joglar.

Con “The Storyteller” nos maravillamos por la forma en que Sara tocaba el violín y por la voz de Ani, que se escuchaba baja aunque el micro ya estaba arreglado.
Con “The Wanderer” Lady Ani nos recordaba a Anette Olzon (antigua cantante de Nightwish que ahora lidera la formación Dark Elements) porque su interpretación y el tono de las voces son muy parecidos.


Con mucha fuerza y energía llegamos a la recta final con “Heading for the Sun”, que seguía la misma línea de las anteriores canciones pero con solos de guitarra y violín más Folk-metaleros.
Pero el momento cumbre de la noche tuvo lugar cuando se subieron 4 vocalistas femeninas a cantar “Aedea’s Daughters”: Ana de Eternal Dream, Bethany Newman de los separados Eteddian (que ahora está de corista en los actuales Wild Chain), la cantante María Barragán de Light Among Shadows y Lady Ani.

Y para poner broche final a un emotivo y movidito concierto, tocaron la enérgica “Forevermore” y también “The Piper’s Call Paradise”, con la que Andrea la flautista nos encandiló cambiando su instrumento por una gaita.


La banda encargada de cerrar el evento fue el grupo gaditano-sevillano Light Among Shadows, que venía a presentar su nuevo álbum: “Under The Waves”. Salieron uno a uno los componentes de la banda y, como no, la última en hacer acto de presencia fue la frontwoman, María Barragán, para cantar “A Frozen Heart”. Debido a que apenas se escuchaba su voz (por algún fallo técnico), el bajista bromeó con que la primera canción no valía. Así que una vez solventado el imprevisto, por fin pudimos apreciar la melosa voz de María mientras cantaba “The Lonliest Road”, que apostaba más por tonos que expresan melancolía, al estilo de la banda Sirenia, a lo Gothic Metal.

Como había anunciado el guitarrista Adrien Fowls en un video-mensaje de Facebook, el conjunto andaluz cantó muchas canciones de su nuevo plástico. La siguiente sería la bonita y profunda “Deep Blue Sea”, con la que el guitarrista se lució haciendo todos los solos de guitarra a las mil maravillas.
También cayeron canciones antiguas como “Of Wonder and Horror” del álbum “Welcome Back” que la nueva vocalista María supo defender a la perfección con su registro vocal. Eso sí, el problema técnico de la voz baja persistiría hasta casi el final del concierto.


Cuando llegó el turno de “Blood And Thunder” llamaron a Bethany Newman para que se repartiera versos con María y la cantaron agarradas de las manos. El tema quedó precioso.
A continuación vino “Lost in a Sea of Nightmares”, que no sonaba igual porque, como ya he señalado, la nueva cantante tiene su propio estilo.

Por último, remataron el bolo por todo lo alto con una de mis favoritas: “A Tale Not To Fall Asleep”, cuyos rifts me recuerdan a la banda de Power Metal Saratoga. De hecho, los telonearon hace unos años y así fue como conocí a esta genial banda. Y mientras los músicos se despedían de su público sonó el corte “A Tarnished Mirror”.


Sin duda, fue una lástima que no se escuchara como es debido la voz de María durante buena parte del concierto, los típicos contratiempos del directo, pero, por lo demás, estuvieron geniales. Esperemos que no se demoren en organizar otra noche de metal sinfónico.

Mis más sincero agradecimiento a mi amigo Alejandro por ayudarme a preparar la crónica, a mi colega Carlos por revisar los textos y, especialmente, a la organización, bandas y a la sala por concedernos los pases de prensa.
 ¡Muchas gracias y nos vemos en el próximo evento!