jueves, 12 de julio de 2018

Crónica del Nu Metal Fest: Abaixo Cu Sistema, Hybrid Park y Sik en la sala Custom 25-05-2018


El viernes 25 de mayo de 2018 poníamos rumbo a la sala Custom de la capital hispalense para disfrutar del memorable espectáculo que nos ofrecieron las épicas bandas tributo System of a Down (por Abaixo Cu Sistema), Linkin Park (por Hybrid Park) y Slipknot (por Sik) y que dieron título al Festival como Nu Metal Fest.

Los encargados de inaugurar la velada eran los locales Sik, que nos deleitaron con una currada puesta en escena que incluía las máscaras de todos sus componentes más toda su parafernalia (por ejemplo, los dobles bombos de la batería).


Mientras sonaba la “Intro 742617000027” del disco Slipknot, los componentes de Sik tomaban posiciones y empezaron por todo lo alto con “(Sic)”, con la que demostraron que la liaban en el escenario y conectaban con un público que no paraba de botar. Acto seguido empalmaron con “Eyeless” que estuvo acompañada por ese sonido característico que hace el DJ desde su mesa de mezclas. El clon de Corey Taylor, es decir, el frontman de la banda, acercaba el micro al público cuando había que decir “Nothing”.

“Wait and Bleed” sería la próxima en ser ejecutada con unos estribillos tan pegadizos que los fans no paraban de corear y con la que Clown, el que llevaba la máscara de payaso, golpeaba la bombona de butano.


Sin dar tregua pasaron al disco “Vol.3: Subliminal Verses” y escogieron “Before I Forget”, con la que el Corey sevillano nos invitaba a saltar de nuevo. Por supuesto hicimos caso cuando nos pidió que gritáramos “Before I Forget!”. Al igual que con las demás canciones, aplaudo la intervención de los coros de Clown y el de la máscara de Pinocho. Del álbum “All Hope Is Gone” intercalaban “Psychosocial” con esos coros endemoniados de Chris y Clown que junto con sus compañeros hicieron las delicias del respetable y “Sulfur”. Para mi sorpresa reconocí a los guitarristas que ejecutaron los rifts y solos de guitarra. El que llevaba la máscara de cuervo de James Root, era Adri (ex-guitarrista de Esvertia) y el que tenía la careta de Hockey de Mick Thompson era Jose, uno de los guitarristas de Marabunta.

Del disco “Vol.3: Subliminal Verses” la canción elegida fue la poderosa “The Blister Exists”. Aquí cabe destacar la perfecta escenificación del grupo, especialmente la del clon de Corey aunque sin menospreciar a Clown y Chris con ese redoble de tambores.

Con “Duality” nos incitaron a cantar sus estribillos mientras el doble de Clown golpeaba una bombona de butano con un bate de béisbol.


Empalmaron con “Left Behind” del plástico “Iowa”, canción cuyo tema generaba mucha brutalidad. Aquí se formaron pogos dada la bestialidad del tema.

Siguieron con el álbum “Disasterpiece” con el cual se desataría de nuevo la locura con los gritos del Corey español arropados por los coros de Clown & Chris y acompañados de la ya mencionada maravillosa puesta en escena de los demás músicos.

Después llegó el turno de “The negative one”, canción extraída de su último disco de estudio “The Grey Chapter” y seguirían con “Liberate”, con la que se dio rienda suelta a la locura con el redoble de tambores de Clown, con el acompañamiento del de la máscara de pinocho y al clon del batería Joey Jordison.


Los penúltimos trallazos fueron “People = Shit” y “Spit it Out”. Con esta última  el clon de Corey nos obligaba a agacharnos y, una vez que todos lo estábamos, teníamos que esperar la orden del cantante de Sik para dar un salto; la última bala de la recámara era para “Surfacing”, que estuvo acompañada por ese sonido tan estridente que caracteriza a las guitarras.
Tras despedirse y recoger el backline se colocaron las pancartas de Hybrid Park, la banda portuguesa encargada de homenajear a Linkin Park que tocó canciones de sus dos primeros discos “Hybrid Theory” y “Meteora”.

Abrieron con “Papercut” del disco “Hybrid Theory” y supieron calcar el tema a la perfección con dos voces: la rapera que emulaba a Mike Shinoda y la lírica-gutural que simulaba al gran Chester Bennington. Descansa en paz, artista.


Con unos teclados y samples pre-grabados, ya que la banda tributo no disponía de teclados ni mesa de mezclas, comenzarían con “Lying From You” de ese gran disco que es “Meteora”.
Además, debo mencionar que la formación está COMPUESTA por: Rui López (vocalista/guitarrista), Pedro Pina (vocalista), Sergio Duarte (bajista/vocalista), João Rijo (guitarrista/vocalista) y Nuno Moleiro (baterista).

 “Runaway” de “Hybrid Theory” sería la próxima en sonar. La primera parte de la canción es más tranquila, lo que contribuyó a relajar el ambiente.

La noche prometía con “Points Of Authority“, también del disco en cuestión. El desparpajo del cantante, que simulaba la voz rapeada de Mike, nos dejó maravillados.


Después pasaron a “Minutes to Midnight” con el temazo “Given Up” con el que lograron meterse al público en el bolsillo haciéndole brincar y cantar.
“Forgotten” de “Hybrid Theory” fue perfectamente ejecutado y sus partes rapeadas me recordaban al estilo de Limp Bizkit.

La próxima canción era una de mis favoritas: “Somewhere I Belong” de “Meteora”. Continuaron con “A Place For My Head” y ““By Myself”, ambas de “Hybrid Theory”.
El premio a las más bonitas canciones de la noche fue a parar “Breaking the Habit” de “Meteora”, con la que nos invadió un aire de nostalgia.

Por supuesto no podía faltar “In The End” de “Hybrid Theory”, que comenzó con un piano pre-grabado para luego unirse los imitadores de Chester y Mike junto con los demás músicos.
Continuarían con el mismo plástico con “Crawling” para hacernos cantar de nuevo los estribillos con “Numb” de “Meteora”.


A continuación llegó la hora de los bises y las escogidas fueron la cañera “One Step Closer” de “Hybrid Theory”, que nos dejaría con las patas colgando, y para cerrar el concierto “Bleed It Out” de “Minutes to Midnight” y la imperdonable y mítica “Faint”.

Los últimos en subirse a la palestra eran los portugueses Abaixo Cu Sistema, que se encargaron de rendir tributo a los californianos SOAD y que tendrían una propuesta más progresiva en lo que se refiere a Nu Metal. El grupo está formada por Pedro Pina (vocalista), João Rijo (guitarrista), Andrés Alves (bajista) y Andreia Ferreira (batería).

El conjunto portugués dió el pistoletazo de salida con mucha fuerza y energía con los temas “Attack” del álbum “Hypnotize” seguido de “Darts” y “Know”, ambos de “System of a Down”.  Son especialmente destacables Andreia por su gran dominio de la batería y Andrés por su contundente uso del bajo. Son unos auténticos cracks. Disfrutar de Abaixo Cu Sistema fue  una gran gozada.


Tras agradecer al público su asistencia, el cantante se atrevió con dos mega-canciones de la magnitud de “Old School Hollywood” y la potente “Revenga”, dos temazos del imprescindible “Mesmerize”. En las mencionadas canciones destacó el trabajo de voz de Pedro, que presenta gran similitud  con las líneas vocales de Serj Tankian.

Se metieron a los asistentes en el bolsillo con sus próximos temas: “Atwa” y “Psycho”, ambos pertenecientes a “Toxicity”.
Después de una pausa la banda prosiguió con los “Aieiaeiao” del plástico “Steal this Album”, “Forest” de “Toxicity” y “Suite Pee” de “System of a Down”. Estas canciones caldearon una sala que ya estaba “calentita” y sonara unas tras otra. Además, tocaron dos singles: “Vicinity” y “She´s like heroin” de “Hypnotize”.

Una pasada la ejecución de estos temas y el realismo y ganas que le pusieron fue inconmensurable.
Tras un breve parón la formación continuó con un nuevo bloque con los temas “War?” de “System of a Down” y “Radio/Video” de “Mesmerize“.  Canciones ejecutadas al milímetro, de modo que enhorabuena a los componentes del grupo una vez más.


En “Fuck the System” de “Steal this Album” destacó el papelón de João por sus solos y rifts de guitarra.

A continuación vino otra pausa para que los Abaixo pudieran beber agua o descansar un poco. Prosiguieron con temas que no podían faltar: “Chop Suey” y “Aerials”. Por supuesto, los del público nos sabíamos la letra. ¿Quién no ha escuchado o visto estos videoclips en la MTV?

El tiempo pasaba y empezaban a quedar pocas canciones en el repertorio, por lo que sonaron la emotiva “Lonely Day” y mi favorita además de ser la primera que conocí de ellos allá por 2004: la rapídisima y cambiante “B.Y.O.B”.


Y para poner la guinda al pastel a este tributazo a “System of a Down” los de Lisboa se despidieron con “Toxicity” del plástico homónimo y con “Sugar”, también de “System of a Down”.
No obstante, la banda no se iría sin tocar una canción que había exigido un chico en innumerables ocasiones: “Violent Porn”, que cerró una (magnífica) noche como Dios manda.

En conclusión, fue una gran noche de concierto de Nu Metal por parte de Abaixo Cu Sistema, Hybrid Park y Sik. Esperamos que vuelvan a reunirse pronto estos pedazo de monstruos porque partieron el escenario y llevaron la fiesta del Nu Metal a nivel inigualable.

El

lunes, 18 de junio de 2018

Crónica del concierto de Carroña + Free City en Sevilla 19-05-2018


El sábado 19 de mayo de 2018 Eventos de DJ Die asistíamos a un concierto de Rock, concretamente en la sala Even de Sevilla venían Carroña y a Free City.

La banda de Valladolid Free City venían presentando su nuevo álbum recién estrenado titulado “Duelo” por lo que tenían que tocar temas como “Cadenas”, “Huracán” o “Veneno”, donde bajista y guitarrista rítmica se repartían las letras de las canciones para cantar.


Pero, también iban a rescatar viejas glorias del disco “Atemporal” eligiendo temas como la vibrante “Tormenta de miedos” y del plástico “Realidad Invisible” escogerían algún que otro tema también, por ejemplo “Realidad Invisible” entre otras.

Fue un grupo con gancho y rebeldía entre el Punk y el Rock, supieron ganarse al público, que a pesar de estar en petit comité, lo dieron todo y hasta algunos cantaron los estribillos de las canciones.


También un gran momento del concierto fue cuando tiraron álbumes al público, que hasta yo mismo cogí uno del EP "Duelo". Después de despedirse, empezaron a recoger el backline para dejar paso a la banda principal.

Los madrileños Carroña volvían a Sevilla después de un año presentando de nuevo el disco “La Química del Caos”. Tras sonar la Intro, los músicos se posicionaban al revés en sus puestos para descargar temas como “Las cosas por su nombre” del primer disco “Gaupasa Intimista”, donde la gente se entregaba desde el minuto uno. Como sólo tienen dos discos de estudio, irían intercalando uno y otro, por lo que la siguiente sería “Mano a mano” en el que volvíamos a enloquecer con la mezcla de voces: la gamberra de Kata y la rapera de Dani.


Seguíamos con el show con “Fuerza opresiva” con sus grandes solos de guitarra ejecutados por Angel, guitarrista solista, para empalmar con el temazo “Mariposas Kamikazes” del que tienen un Videoclip y en la que el público enloqueció para hacer mini-pogos debido a la poca gente que había pero muy metidos en el ajo.

Momento tranquilo del bolo fue con la medio-tiempo “Que no me entero”, pero no duró mucho cuando rompió la música con toda su instrumentación, como en todas las canciones estuvo acertado Dani con sus partes rapeadas, dando variedad y reivindicación a la misma.

Al grito de “No somos de seguir las normas”, sonaría este tema con ese sonido Ska-Rap y después “Faust'n'roll” con la clara influencia de Rosendo, y es que esta banda bebe de influencias como Marea, La Fuga y Gritando en Silencio, haciendo un Rock callejero y gamberro, lo que se conoce como Rock Urbano, aunque otros lo definirían más como Rock transgresivo como Extromoduro.

En la rápida “¡No!” se congregaba más gente en el público en el que una chica sufrió una caída, pero la levantaron al momento sin ningún rasguño.


Después, “Carta de un preso” fue acometida con precisión, donde la sala se volvía a venir arriba en los estribillos, para seguir sin tregua con “El piorno” y “¿Y qué pasó?”, esta última una de mis favoritas y hasta diría que es una joyita de “Gaupasa Intimista” con esos versos reinvidicativos con la siempre genial intervención de Dani en las voces rapeadas y me atrevería a decir que este tema tiene un aire a Extremoduro en los estribillos.

Para la próxima canción, Dani se nos traía una amiga muñeca de madera, que nos decía que como ya conocíamos a Juanita, por lo que no podía sonar otra que no fuera: “Juanita la bandolera”.


Y llegábamos a la recta final del concierto con “Pa'lante” con esos toques de Ska y para “El Arte del Perdón”, donde Kata preguntó que donde estaba Marco de la banda Gritando en Silencio para que subiera al escenario a cantar dicha canción.
Por supuesto, no podía faltar “Carroña” con la Intro rapeada por Dani, que se puso a cantarla donde estaba el técnico de sonido y hasta llegó a meterse en el pogo en mitad de la canción.

“Hablando desvarío” y “Suenan disparos” fueron las últimas de este show de 18 canciones, que aunque pareciese largo, se nos hizo muy ameno y divertido.


Tras la ovación, despedirse , tirar púas y a pesar de pedir más bises no lo hicieron, dejaron una sensación muy buena en nuestros corazones rockeros.

Después, bajaron los Carroña para quien quisiera hacerse una foto con ellos, comprar merchandising o bien charlar un rato con ellos.

En conclusión, fueron dos buenos conciertos que a pesar de haber ir poca gente, ya que esa noche en Sevilla, había 4 bolos de Rock más, por lo que estaban los rockeros repartidos por varias salas, pero los que elegimos este, lo pasamos genial, esperemos que vuelvan con nuevo disco bajo el brazo.

lunes, 4 de junio de 2018

¡¡¡Sacramento Night: 1968 + Groal en Sevilla!!!


La discográfica Sacramento Records nos trae los mejores sonidos Stoner y Psych ni nada menos que por primera vez a Sevilla a los ingleses 1968, banda de enorme reputación en la escena underground inglesa por su enorme directo que les ha llevado a tocar con los mismísimos Kadavar. Nos presentarán los temas que componen su nuevo álbum, ‘Ballads of The Godless’, con portada del imprescindible Branca Studio y grabado y producido por Chris Fielding de Conan.

Junto a ellos arrivarán a la sala Malandar el viernes 15 de junio de 2018 a una de las bandas revelación de la ciudad, nada más y nada menos que Groal, quienes cuentan en sus filas con miembros de Derby Motoreta's Burrito Kachimba, Riverboy o El Imperio del Perro, nos deleitarán con su espectacular directo.

Las entradas anticipadas están a 6€ en Entradium.

Espero ver mucha peña por allí!!! ;)





jueves, 31 de mayo de 2018

Crónica del concierto de Guadaña + Nocheterna en Sevilla 18-05-2018



El viernes 18 de mayo de 2018 Eventos de DJ Die nos dirigíamos a la sala X de la capital Hispalense para cubrir la crónica de Guadaña y Nocheterna. Ya el ambiente rezumaba buen rollo con metaleros y rockeros sobretodo jóvenes congregándose en los aledaños minutos antes de la apertura de puertas, que sería a eso de las 21.15.

Para abrir la noche tocarían los sevillanos Nocheterna, banda muy querida en el sur por pertenecer  a esta ciudad con su estilo Metal Industrial con toques electrónicos. Empezarían sonando la Intro “Epsilon”, donde los fans esperaban ansiosos, mientras el grupo se disponía a colocarse en sus puestos de combate para dar el pistoletazo de salida con “Serpiente” de su álbum “Epsilon” del que tocarían casi al completo, en el que nos enloquecía con los gritos agudos del voceras Imanol Herrera demostrando que es quizás el mejor cantante de Metal en Sevilla.


La siguiente en ser ejecutada fue “Tu propia voz” con su parte introductoria electrónica y en la que se escuchaba soberbías las guitarras de Alberto Ortega y Juanjo López, así como la batería de Jose Antonio Gallo, nuevo fichaje, encargado de este gran instrumento y motor de la banda.

Con “Sentir”  los fans se entregaban los fans para cantar Al unísono con Imanol Herrera para fundirse en una sola voz en los estribillos.


Pero, no sólo iban a caer temas propios, también escogerían una versión de Ángeles del Infierno, concretamente “Maldito Sea tu Nombre” que supieron llevarla perfectamente bien a su terreno.
La próxima en ejecutarse era “Renacer”, en el cual nos llevaba a una atmósfera más tranquila y de nuevo Imanol nos maravillaba a todos los abajo presente con su grandiosa voz.

Tras hacernos vibrar Kilian Dominguez, DJ y encargado de grabar el disco "Epsilon", con la breve Intro que tiene “Tentación” realizando efectos con su mesa de mezclas y teclados, para dejar paso que sus compañeros de ceremonias se unieran para acometer dicho tema.


Con bellos sonidos de los teclados de Kilian y afilados rifts de guitarras, empezaba “Ser uno más”, donde Gizvo Romero (único miembro que aguanta desde sus comienzos nocheternos) ayudó junto con Alberto con los coros a nuestro querido frontman Imanol, que no paraba intercambiando posiciones con el resto de formación.

“Moriré por ti” era una de las escogidas para la recta final del concierto, pues sí todo llega a su fin y en el que Imanol y sus secuaces tenían ya a un público metido en el bolsillo.


Finalmente, los últimos trallazos del bolo fueron “Resurrección” y la esperada “Marioneta” del que poseen cada uno un Videoclip. Y para rematar, tras volver al escenario volvieron con un cover de Mónica Naranjo la famosa “Desátame” en el que todos cantábamos como si no hubiera un mañana. Tras despedirse y tirar púas empezaron a recoger el backline para dejar paso a la siguiente banda.

Los gaditanos heavys-power metaleros Guadaña venían pisando fuerte, después de su crecida exponencial siendo teloneros de Firewind y Leo Jiménez entre otras bandas, consiguiendo éxitos disco tras disco y más de 20.000 seguidores en su página de facebook!!!


“Aún Sigo en Pie” del nuevo álbum “Karma” era la elegida para que saltarán a escena los miembros de la banda que finalmente se unieron Salva y después Glory para cantar los versos que les tocaban. 

Empalmando con la que le sigue en el orden cronológico del mencionado plástico era “Ser Uno Mismo”, donde flipábamos mientras cantábamos las estrofas de esta canción.


Tras hacernos repetir el vocalista Salva “Yo Soy la Ley” del anterior álbum llamado “Deryaz” una y otra vez se dejó paso a este gran tema, para continuar con “Dios del Trueno” de la cual acaban de estrenar Videoclip en youtube y donde Glory empuñaba el martillo de Thor en las partes que mencionaba al hijo de Odín, este tema relata sobre la lucha contra el acoso escolar con unas cuidadas letras y música.

En “Victima o Verdugo” nos embelezaban los vocalistas Salva y Glory intercambiándose versos y uniéndose en una sola voz en los estribillos.


Volviendo a rescatar viejas glorias de “Deryaz” con “La Suerte” en el que el guitarrista de la banda hacía las delicias del respetable con un formidable solo de guitarra.

Sin duda, el tema más electrónico de Guadaña sería “El Bosque” de “Karma” con sus partes a lo estilo Industrial arropado eso sí por contundentes rifts de guitarra y fuerte pegada del baterista Pablo.
Tres canciones más se iban a escoger, que se tocarían de “Deryaz” prácticamente sin tregua y sin discurso por parte de los cantantes siendo “Deryaz II – Adrenalina”, “Deryaz III – Regreso” y “Como Hermanos”, los dos primeros clásicos de la banda y en la última, el peso en las voces lo llevó esta vez Glory de Guadaña.


El siguiente tema puede que ya se esté conviertiendo en lo que será un himno del grupo y eslogan en la gira Karma, estoy hablando de “Nuestra Revolución” del que también tienen un Videoclip.

Además, Glory no paraba quieta y en ciertas canciones ondeaba una bandera.
Y para cerrar la noche no podía faltar “Karma”, en la que en algunas partes me recordaba a la banda japonesa de Folk Metal Onmyouza y la cual posee un interludio en la mitad de la canción en el cual se iban los componentes para volver y finalizar el tema y el show.


En conclusión, fue un buen bolo por parte tanto de Nocheterna como de Guadaña, que supieron animar al público en todo momento y hasta de mejorar en sentido de cara al directo porque los álbumes que presentaban eran los mismos con respecto al concierto que vimos en julio del año pasado en Cádiz. No obstante, por culpa de la mala iluminación que tuvo esta vez la sala no pude tomar apenas fotos en condiciones.

Esperemos que solucionen lo de el juego de luces la propia sala y vuelvan a unirse en estas dos bandas en gira conjunta porque nos lo pasamos estupendamente.

miércoles, 30 de mayo de 2018

Crónica del concierto de Somas Cure en Sevilla 12-05-2018



El sábado 12 de mayo de 2018 Eventos de DJ Die íbamos a presenciar un evento de Metal, apenas nos avisaron dos semanas de antelación fue suficiente para encandilarnos para ir a ver Somas Cure en concierto que Tras su éxito en el Festival Download del año pasado y su inclusión en el Resurrection Festival vendrían por fin a la sala X de la capital hispalense después de una larga espera de 5 años sin arribar que abrieron en esa ocasión para Skunk DF.

Con respeto a la afluencia de público fue de unos 100 fans que ya estaban todos dentro minutos antes de empezar porque venía la banda sin teloneros. Quizás podía venir más audiencia pero debido a que en la sala Even había un evento de Extreme Metal, el público se repartió.


Como de costumbre nos posicionábamos para tomar unas fotos y disfrutar del bolo.

Comenzaron sonando la Intro “Génesis” para arrancar el bolo con “En Carne Viva” del nuevo disco “Éter” el cual presentaban.

 En “Kelt” también del nuevo plástico, donde apreciamos en estas primeras canciones de que sólo había venido un guitarrista en lugar de dos como se escucha en los álbumes que era encargado de todos los solos y rifts de guitarra, que gracias a su gran dominio del instrumento no se echó de menos ( casi nunca) en falta de una segunda guitarra para nada, y después Txema Fonz, el cantante, corroboró que por motivos personales el segundo guitarrista no pudo acudir a la cita.


Además, en “Aire” Txema agradeció la asistencia del público a pesar de avisar con tan sólo dos semanas de antelación.

Seguíamos con el disco en cuestión con “Ceniza”, donde  nos fascinaba el cantante Txema con los cambios de tesituras vocales en los que cambia de voces limpias a guturales y viceversa.

Luego, era el turno para “La Huida” del penúltimo álbum “Mitos”, donde el Txema presentaba el disco antes de que empezaráel conjunto a tocar la canción.


Volviendo a “Éter”, escogieron la pesada “Dunas De Marte”, donde comprobamos en esta (y en las demás) que por tener una sola guitarra, se notaba más el bajo, que era el encargado Vitti “Crocutta” Perez del manejo de este instrumento.

En la progresiva “El Reino Del Lobo” de “Mitos” nos trasportaban a un ambiente más relajado y tranquilo, que no duró mucho porque en “Mil Voces” volvía con el MetalCore más agresivo donde culminó los fans en pogos o más bien minipogos debido a que la sala sólo estaba medio llenar y no había demasiada gente que se metiera en ellos.


Seguía el bolo con “Mil Voces” y “Llueve” de “Mitos” del que tienen un videoclip en youtube, para hacer un parón para afinar Borja, el guitarrista, una guitarra acústica para tocar “Sed “Parseval” y un cover de  Chris Isaak, concretamente “Wicked Game”.

Para la recta final sería las canciones “Abrir La Tierra En Dos” de “Éter” con el poderoso grito introductorio del principio y “Leviatán” de “Éter” donde Darío Gomez el batería y motor del grupo hizo las delicias del respetable con su fuerte pegada a los platos.

Para los bises elegirían en el Set List “Helios” de “Mitos” culminando los fans con pogos y dar por cerrado el show.


Sin duda, estuvieron Somas Cure geniales sobre las tablas, aunque se echaron de menos canciones de los primeros discos “Parseval” y “Equilibrium” en formato eléctrico, que creíamos que iban a tocar algunos temas porque el frontman Txema preguntó en cierta canción en que disco le habíamos conocido y la respuesta fue que la mayoría los conocía desde los últimos discos. Supongo porque presentaban el último disco “Éter” de ahí que se centrarán a tocar este plástico prácticamente entero.
Tras terminar los componentes del grupo bajaron para todos los que quisieran hacerse una foto con ellos o bien charlar con ellos un rato.

Esperemos que no tarden en venir a Sevilla con nuevo disco bajo el brazo (y si puede ser con dos guitarristas), ya que fue un conciertazo y lo estamos deseando con ganas.

miércoles, 23 de mayo de 2018

Crónica del concierto de El Bastón de la Vieja + Alpargata en Sevilla 11-05-2018


El sábado 11 de mayo de 2018 Eventos de DJ Die teníamos un evento diferente la banda de fusión Ska El Bastón de la Vieja iba a dar un concierto en la sala Even acompañados del grupo Alpargata. Así que a eso de las 21.30 gente variopinta con camisetas rockeras o look hippy se congregaba para esperar a entrar afuera de dicha sala.

Los primeros en saltar al escenario eran los madrileños Alpargata que cuando entré ya había comenzado el show, nos mostraba en directo una mezcla de estilos entre los que destaca Ska, Salsa y Cumbia. Tocaron temas como “Muelle Barón”, “El Chotis “ o “Mi Niña se va a la Guerra” que fueron amenizados por la siguiente formación: Mario Boville a la guitarra española y a la voz principal, Santi Cañete al bajo y a los coros, Ángel Cáceres a la guitarra eléctrica y a los coros, Jonatan Montoro a los teclados, Darío Santamaría a la flauta travesera, Alvaro Vallejo a la percusión y Jorge Vallejo a la batería.


En general, la banda animaron al público que una vez terminado tenía media sala por llenar, aunque a mí no me terminaron de convencer eso de meter Salsa a su música. No obstante, demostraron que eran buenos músicos en vivo haciendo bailar y hasta hacerles cantar las letras de las canciones a algunos de los fans.

Los próximos en subirse sobre las tablas eran los locales El Bastón de la Vieja, que desde el principio en “Circomercial” del disco “Gasta Cuidao” demostraron que últimamente están teniendo mucho tirón con una sala Even casi llena.


Continuaron con “Gika” del álbum “Tó esto era campo”, que respecto al público bailaba al son de la música entregadísimo.

Y la fiesta de Ska proseguía, así tenía que caer la alegre “Enaguas Paradise” de “Gasta Cuidao”, donde trompeta y saxofón se unían para deleitar al respetable.
Para la siguiente canción “Anqo”, la cual era nueva y aún no ha salido el disco a la venta, presentaría a Pak como nuevo bajista de la formación.


Con “Roña marítima” regresaríamos al plástico que todos los fans conocíamos “Gasta Cuidao”, cuyo single tiene un buen mensaje medioambiental en sus letras, para luego empalmar con una canción del mismo álbum “Jewfro”, en el que Mauro el guitarrista le da un efecto wah wah muy chulo a su guitarra y donde el cantante apareció con un volante a la mitad del tema.

En “Métodos”, Victor el motor del grupo a la batería respondía muy bien llevando los ritmos de la banda, y es que es profesor de dicho instrumento y además éste ha tenido una larga trayectoria musical estando primero en grupos de Pop Rock como Dark Puppets o Death Core como My Mum Dances Mosh, éste último todavía en activo sin él mismo.


Seguíamos con nuevo tema “Las Papas” de su inminente nuevo disco, donde el cantante Febes ataviado con una máscara presentaría al resto de componentes: Fede  a la guitarra, Mauro a la guitarra solista, Pak al bajo, Jairo al saxo, Chus a la trompeta, Wawe a la percusión, Victor a la batería.
En la ranchera “La Dolorosa” de “Gasta Cuidao”, vimos como el percusionista Wawe se disfrazaba de guardia civil y el cantante Febes se coloca un sombrero mejicano.

Después seguíamos con dicho álbum con La rápida “La cumbia del Fasi”, donde nuevamente nos teníamos que retirar a los lados porque en el centro de la sala había pogos.


Y seguíamos con el disco en cuestión, por lo que “Supermercado”, para enlazar con la Intro divertida de “El Comando Apio Bomba (C.A.B.)”, para después acometer este magnífico tema que tiene prácticamente de todo solo de saxofón, de trompeta y de guitarras, y en el que el cambio de ritmo llevados por Victor, el batería culminó de nuevo en pogos en la audiencia.

“En Western” algunos miembros se disfrazarían de indios y vaqueros para tematizar la canción.
El siguiente tema es uno de mis favoritos y tienen un videoclip en youtube se llama “La Playa” de “Esto era Campo”, donde narra lo a gusto que están en dicho lugar de ocio y turismo.
Tras la breve introducción de “Sergei de “Gasta Cuidao”, se acometió dicha canción en la que el auditorio no paraba de bailar.


Por último, para poner el broche final a la noche escogerían las dos canciones más famosas de la banda, que son la pegadiza “La niña de las rastas, el niño de la cresta” de “Tó esto era campo” y la emotiva “La Bici”, donde tras finalizar ésta el público pidió más, pero ya habían tocado todo lo que tenían que tocar, así se despidieron y Victor tiró sus baquetas.

Sin duda, Conciertazo del Bastón de la Vieja, se está convirtiendo en un nuevo referente de Ska a nivel estatal, que aparte aglutina también estilos como Cumbia, algo de Reggae y Rock. Esperemos que no tarden en sacar el nuevo Videoclip y el nuevo disco, porque los fans lo esperamos con ganas.